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Sous le signe « Artisanat contemporain du Japon », l’ambassade du Japon et la Fondation du Japon, en collaboration avec l’Ecole nationale d’architecture, organisent une exposition d’objets d’artisanat contemporain réalisés par des artistes japonais renommés. Leur point commun est l’utilisation de techniques traditionnelles issues de l’artisanat japonais, pour la production d’objets au style contemporain, dans des domaines variés : céramique, verre, laque, métal.
L’histoire de l’artisanat au Japon est très ancienne et s’étend sur plusieurs siècles. Tout en s’imprégnant d’influences de sources étrangères comme la Chine et la Corée, l’artisanat japonais s’est développé d’une manière unique au Japon, atteignant à l’ère Edo (1603-1868) le raffinement et la minutie qui le caractérisent. Par la suite, avec l’introduction rapide de la culture occidentale, les artisans ont cherché à exprimer différemment leur sensibilité artistique en utilisant leur savoir-faire traditionnel. C’est ainsi que l’artisanat contemporain du Japon est le résultat du travail d'artistes talentueux qui défient les conventions, refusent d'être catégorisés mais restent fidèles aux traditions de leur pays pour assurer une continuité essentielle avec le passé.
Afin de permettre une meilleure compréhension, cette exposition identifie, à travers les œuvres présentées, plusieurs caractéristiques communes de l’artisanat contemporain japonais tels que la brillance, le raffinement sobre, la rigueur, le détail minutieux, la déformation et les motifs de fleurs et d’oiseaux.
Certains auteurs de ces objets ont été désignés « Trésors nationaux vivants », distinction qui récompense les personnes possédant des connaissances et des techniques particulièrement importantes considérées comme patrimoine culturel qui doivent être préservées pour les générations futures.
L’histoire de l’artisanat au Japon est très ancienne et s’étend sur plusieurs siècles. Tout en s’imprégnant d’influences de sources étrangères comme la Chine et la Corée, l’artisanat japonais s’est développé d’une manière unique au Japon, atteignant à l’ère Edo (1603-1868) le raffinement et la minutie qui le caractérisent. Par la suite, avec l’introduction rapide de la culture occidentale, les artisans ont cherché à exprimer différemment leur sensibilité artistique en utilisant leur savoir-faire traditionnel. C’est ainsi que l’artisanat contemporain du Japon est le résultat du travail d'artistes talentueux qui défient les conventions, refusent d'être catégorisés mais restent fidèles aux traditions de leur pays pour assurer une continuité essentielle avec le passé.
Afin de permettre une meilleure compréhension, cette exposition identifie, à travers les œuvres présentées, plusieurs caractéristiques communes de l’artisanat contemporain japonais tels que la brillance, le raffinement sobre, la rigueur, le détail minutieux, la déformation et les motifs de fleurs et d’oiseaux.
Certains auteurs de ces objets ont été désignés « Trésors nationaux vivants », distinction qui récompense les personnes possédant des connaissances et des techniques particulièrement importantes considérées comme patrimoine culturel qui doivent être préservées pour les générations futures.